《红楼梦》〈代别离·秋窗风雨夕〉独家评说与赏析

〖原文〗：

秋花惨淡秋草黄，耽耽秋灯秋夜长；

已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉！

助秋风雨来何速？惊破秋窗秋梦绿；

抱得秋情不忍眠，自向秋屏移泪烛。

泪烛摇摇热短檠，牵仇照恨动离情；

谁家秋院无风入？何处秋窗无雨声？

罗衾不奈秋风力，残漏声催秋雨急；

连窗脉脉复飕飕，灯前似伴离人泣。

寒烟小院转萧条，疏竹虚窗时滴沥；

不知风雨几时休，已教泪洒窗纱湿。

〖今译〗

秋花凋谢秋草已枯黄，对着微弱的灯光更感秋夜长；窗户外无边的秋色的已让人体味难尽；又哪能忍受这增添悲愁的苦雨凄风！助长秋意的风雨来得多么神速？它摇撼了秋窗惊破绿色的幻梦；我满怀秋情伤感无法入眠，独自对着秋屏移动那泪烛。摇曳的烛光燃烧到细小的灯台，它牵愁照恨惹起我满腔的离情；有哪一家的庭院此时无秋风吹入？有哪一家的窗户此刻无秋雨沙沙？这绫罗薄褥敌不过秋风阵阵，那将尽的更漏逼得秋风更急；彻夜里秋雨连绵冷风飕飕，好似在灯前伴随着离人哭泣。凄迷的寒烟笼罩着萧条的小院，疏竹间虚窗外不时见秋雨沥沥。不知这无情的风雨何时方能停息，已叫我悲泪满面泪洒窗纱湿。〖说明〗

〖说明〗

林黛玉病卧潇湘馆，秋夜听雨声淅沥，灯下翻看《乐府杂稿》，见有《秋闺怨》、《别离怨》等词，“不觉心有所感，亦不禁发于章句，遂成《代别离》一首，拟《春江花月夜》之格，乃名其词曰《秋窗风雨夕》”。《春江花月夜》系初唐诗人张若虚所作，是一首写离愁别恨的歌行。本诗在格调和句法上都有意模仿它。《代别离·秋窗风雨夕》：前者是乐府题。代：犹“拟”，仿作的意思。用“代”字的乐府题，南朝诗人鲍照的集中特多。一般情况下，乐府诗不另外再加题目，这里因为又仿初唐歌行《春江花月夜》，所以又拟一个字面上与唐诗完全对称的、更具体的诗题。

〖评说〗

《秋窗风雨夕》的作意，如果不加深求，可以说与《葬花吟》一样，都不妨看作是林黛玉伤悼身世之作，所不同的是它已没有《葬花吟》中那种抑塞之气和傲世态度，而显得更加苦闷、颓伤。这可以从以下的情况得到解释：黛玉当时被病魔所缠，宝钗对她表示关心，使她感激之余，深自悔恨，觉得往日种种烦恼皆由自己多心而生，以至自误到今。黛玉本来脆弱，现在，在病势加深的情况下，又加上了这样的精神负担，自然会更加消沉。

但是，如果我们认为作者写此诗并非只为了一般地表现黛玉的多愁善感，必欲细究其深意，那么，也就自然地会发现一些问题。首先，无论是《秋闺怨》、《别离怨》或者《代别离》这类题目，在乐府中从来都有特定的内容，即只写男女别离的愁怨，而并不用来写背乡离亲、寄人篱下的内容。何况，此时黛玉双亲都已过世，家中又别无亲人，诗中“别离”、“离情”、“离人”等等用语，更是用不上的。再从其借前人“秋屏泪烛”诗意及所拟《春江花月夜》原诗来看，也都写男女别离之思。可见，要说“黛玉不觉心有所感”，感的是她以往的身世遭遇是很难说得通的。我以为这只能是写一种对未来命运的隐约预感。而这一预感倒恰恰被后半部佚稿中宝玉获罪被拘走，因而与黛玉生离死别的情节所证实，曹雪芹的文字正有这种草蛇灰线的特点。《红楼梦曲》中写黛玉的悲剧结局是：“想眼中能有多少泪珠儿，怎禁得秋流到冬，春流到夏！”脂砚斋所读到的潇湘馆后来的景象是：“落叶萧萧，寒烟漠漠。”这些也都在这首诗中预先作了写照。

小说中黛玉刚写完诗搁下笔，宝玉就进来了。所描写的主要细节是：黛玉先说宝玉像 渔翁，接着说漏了嘴，又把自己比作“画儿上画的和戏上扮的渔婆”，因而羞红了脸。对此，用心极细的脂批揭示作者这样写的用意说：“妙极之文！使黛玉自己直说出夫妻来，却又云‘画的’、‘扮的’；本是闲谈，却是暗隐不吉之兆，所谓“画中爱宠”是也。谁曰不然？”这一批语，对我们理解作者写这首诗的用意，不是也同样有启发的吗？