「何谓东方美」

「何谓东方美」

中国是东方文化大国，我们的一切美学元素都是东方美。这些年大家对东方美的复兴，也意味着我们的民族文化自信的归来。

其实东方独特的美学元素有取之不尽的灵感：衣服纹样、建筑线条、珠宝首饰、文房雅玩、园林宫殿…东方美学持续影响着西方的审美、世界的审美。

香奈儿创始人Coco Chanel，

生前酷爱收藏中国屏风，

私人住宅里有32扇之多。

中国的大漆纹样、雕刻、镶嵌，

成为了Chanel这个品牌早期灵感的来源。

Coco Chanel 一生收藏了超过 30 面屏风，

而这些屏风以迷人的宫殿花鸟图样，

为 Chanel 女士的家切割出蜃景般的迷宫，

赋予古典西式风格一种沉郁而悠然的独特风格。

哪怕望一眼，都会很容易发现：所谓「西方」审美中，一直有着「东方美」的影子。然后最近，摄影师陈漫因为新拍摄的一张照片而引起了网友们的怒骂。

陈漫这幅作品归属于《LADY DIOR我之所见》版块，作品于11月12日登陆上海西岸艺术中心的“迪奥与艺术”展中。

对于这件事，网上大部分都是一边倒的讨伐声，因为照片不符合主流审美，并被上升到了辱华层面，对于中国审美是与非的争论，也被推上了风口浪尖。

对于美，我们有着多样的理解。值得深思的是：艺术等于美吗？其实，在艺术史同时同时期，对于艺术的定义都在发生着微妙的变化。

艺术当然表现的不只是美，艺术家的存在也不是只为了表达美。

反映社会现实、表达主观思想、参与社会性问题讨论等，艺术品应该带给我们的是良久的驻足思考和社会讨论，而不是一声空洞的“好美”。

那么，到底什么样才能被称作“正确”的东方美学？我无法直接用只言片语说清。

但有一些东方设计和元素，既能符合当代人的审美，又能将传统元素合理地演绎，看看当代“东方迷”如何拿捏艺术和美的平衡。

窃蓝、缥碧、夕岚、黄白游、海天霞，

东方既白、远山如黛、桥下春波。

闭上眼睛，联想这些东方传统色，

一幕幕如诗如画般的景致映上脑海。

不论是书画作品、建筑家具还是服装首饰，

色彩是决定审美基调的重要特征，

特别是中国色彩文化，

乃遗俗也。

色彩，

在古人眼中不单单是视觉上的色彩 ，

它来源山水、季候、文化、生活，

是人们看待世界的一种方式。

在表达中式审美的构图中，

对于色彩的偏好也经常遵循红、黄、绿的概念，

大气的中国色彩，

让人们能将想象力充分调动。

色彩对比强烈的色彩，

传统中喜欢热烈的偏好，

是表达设计理念时绕不开的噱头~

除此以外，

“东方色彩”也深深影响着影视作品的视觉审美传达：

一是构成和强化电影的整体美学风格，

二是抒发情感和营造情感基调。

“云想衣裳花想容， 春风拂槛露华浓。”

以中国文化为代表的东方文化，

从不把色彩视为“流动”的或“相对”的，

而是“稳固”的。

东方传统色彩观非常关注物体的“固有色”。

正因为如此，

东方文化对高纯度的颜色尤其偏爱。

《霸王别姬》意蕴悠长的光影与精雕细琢的色彩，

整部电影冷暖色交替，

将观众拉入了程蝶衣等京剧演员的如梦一生中。

小豆子练戏阶段红色稍显纯净，

是注定日后成角的朝气之红。

成角之后戏服披肩以黄为主，

里边红黄相间，

红色偏于暗红，纯度降低，

是主人公命运多舛，反复无常的写照。

“薄如蝉翼，轻如蝶衣。”

段小楼在青楼采用的几乎也是红色色调，

而这里的红色则象征着欲望、迷乱、危险、冲动。

片尾，程蝶衣抽出小楼的宝剑自刎，

画面整体是浓重的蓝色，

剑出鞘，画面变亮，

程蝶衣不疯魔不成活，

悲苦的一生终于在这么一个清冷的气氛下，

得到了解脱。

梦里不知身是客，

一方戏台，唱罢平生愿。

不禁使观众由衷感叹：

“人生如戏，戏若人生。”

中国传统阴阳五行哲学思想追求的五色学说（青、赤、黄、白、黑）对现代文化有着深刻的影响，中国艺术追求的是一种体现物象生命本体的“意”的境界。

“我想带你到山花烂漫处。”

华人导演李安的《卧虎藏龙》是一部具有传统东方色彩的古装武侠片，为了传达给观众一种具有中国水墨画般的优美意境，导演刻意营造出山水画般的灰白画面。

画面呈现的 “灰白”色光线基调象征了中国古代文人，表现出人文修身的精神净化。

王家卫执导的《花样年华》中，女主角张曼玉那复古怀旧的旗袍风格，苔藓、老墙、香烟，斑驳的夜光等，画面弥漫着怀旧与奢华，浪漫与现实，使整部电影呈现出风格化意识和唯美主义的东方传统古典色彩。

电影画面以动态画面的视觉形象给人以美的艺术享受，以颜色的交错变幻，赋予观众以强烈的视觉感染力，牵动着观众脸上的悲欢喜乐，从而起到神奇的化学反应。

“东方色彩”在弘扬传统民族文化的同时，更是极大地丰富了中国电影的艺术表现力。

“忽闻海上有仙山，山在虚无缥缈间。”

中国文化是最能代表中国形象的元素，

也是许多艺术家在创作时大胆联想的着力点。

《汉宫春晓图》局部

中国传统古典文化及其丰富，

庭院、建筑、家具、盆栽、香道、书画、插花等元素，

随便运用一样有中国特色的元素进入画面，

都会使东方美感分分钟拉满。

「竹」

东方美落拓优雅，如一卷楷书。

端庄方正、对称均衡，

饱含温婉的性情，

中和之美令人惊艳。

东方美含蓄内敛，如一幅《曹全碑》，

厚积而勃发沉稳隐忍的美，

敦厚又具有天然野性，

是每一笔的顿挫惊鸿。

东方美是赵孟頫的行书《龟虽寿》，

灵动自然，笔画间游丝映带。

且行书每一个侧锋回锋都很明显，

给人的感觉皆是行云流水般的力道。

东方美是潇洒肆意，笔走龙蛇的草书，

狂妄和潇洒笔画间所映射的，

是内心深处的千般纠葛与万般风情。

对“人”的审美在不同朝代有着不同的标准，对人的审美也可以在社会状态中找到合理的解释。比如说唐代繁华，人们偏爱丰腴的身材；魏晋文人风气盛行，流行书生文弱之气；明朝雅致，人们讲求风骨气韵体态美。

在现代社会，人们对精致和完美的要求苛刻，但我们也要容许其他的美。比方说刘亦菲出演的花木兰，被嘲讽满脸麻子，妆容怪异。但我却觉得，木兰拿剑时坚毅洒脱的眼神，是美，妆后的精致恬静，也是美。

中国地大物博，各地人民也都各有自己的外貌特色，作为一名普通女孩，当然也可以为自己的单眼皮、宽下颌、黄皮肤而自豪。

艺术家们总在尝试用各种方式表达各种观念，我们不一定能全然理解与喜欢它。当我们感觉到艺术越来越难以琢磨的同时，有一点是可以肯定的：你也正在思考艺术所带来的意义。

所以，只要审美自信，只要文化自信，我们就能拥有“正确”的中式审美。

文化自信，民族自信，就是东方美。

云鬟雾掩，竹林苍苍，坐斟汩汩茗茶水，暗香翻涌。

东方美是温润，是迂回，是朦胧，

是寂寥，是婉转，是暧昧，是永恒。

东方美是静默与喧嚣，是阴翳和璀璨。

东方美，

正如文章开头，

周慧敏演唱的《最爱》里的歌词一样：

斜阳离去，朗月已换上，

没法掩盖这份情欲盖弥彰。

这一刹，情一缕，影一对，人一双，

哪怕热炽爱一场。

潮汐退和涨，月冷风和霜，

夜雨的狂想，野花的微香。

伴我星夜里幻想，方知不用太紧张。

作者 改编 ｜良音 .

Pic | VOGUE，BAZAAR，自得琴社，千景绘Studio，小红书，蝈蝈小姐，莲羊，电影剧照，制作 .